Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

Ambience X Metamodern: в поисках новой искренности

25 апреля в Доме Архитектора пройдет десятый концерт Ambience, который будет посвящен понятию метамодерн. Проект создан в 2015 году группой энтузиастов и направлен на развитие украинской электронной музыки и визуальных искусств. Перформансы, выставки медиа-арта с использованием видеомэппинга, голограммы, виртуальная реальность, кинетическая инсталляция, объемно-пространственные световые и звуковые решения — все это зрители могли увидеть на предыдущих концертах промо-группы. 

          Для каждого мероприятия организаторы подбирают специальные локации, среди которых музеи, дома культуры, планетарии, кинотеатры и фабрики. Таким образом, они стремятся популяризировать исторически важные точки города, привлекая к ним внимание со стороны его жителей и туристов. За два года существования Ambience, было реализовано девять концертов и один перформанс на различных общественно значимых локациях. Например, в здании Киевского планетария или на территории старинной киевской крепости — Косой капонир.

          Для каждого мероприятия организаторы подбирают специальные локации, среди которых музеи, дома культуры, планетарии, кинотеатры и фабрики. Таким образом, они стремятся популяризировать исторически важные точки города, привлекая к ним внимание со стороны его жителей и туристов. За два года существования Ambience, было реализовано девять концертов и один перформанс на различных общественно значимых локациях. Например, в здании Киевского планетария или на территории старинной киевской крепости — Косой капонир.

Метамодерн

Метамодерн

          Что же такое метамодерн, которому посвящено событие? Как феномен, он возник на почве изменений климата, финансового кризиса, террористических атак и цифровой революции в попытке определить современную культурную реальность. Сам термин был предложен в 2010 году двумя голландскими философами-теоретиками — Тимотеусом Вермюленом и Робином ван ден Аккером. 

          Течение метамодерна является следующим этапом после модерна и постмодерна. Если вспомнить идеи модерна — они радикальны, а его философия не имеет градиентов. Жесткие идеологии марксизма, фашизма, анархизма стремились сделать универсального человека. Модерн провозгласил смерть Бога, избавил от идеи духовного, поставил во главе материальное, создавая универсальную истину. Говоря о постмодерне — он отрицает универсальную истину и деконструирует прошлое наследие, заставляя сомневаться во всём. Окончательно хоронит Бога, иронизирует, копирует и утверждает о конце истории. Он и отражает современную массовую культуру. Сегодня многие критики окончательно пришли к мысли, что мы не просто стоим на пороге нового мировоззренческого и культурного периода, а мы уже его переступили. И этот период называют метамодерном.

James Turell - Skyspaces

          Метамодерн колеблется между двумя крайностями — энтузиазмом модернизма и цинизмом постмодернизма, между простодушием и осведомленностью, эмпатией и апатией, единством и множеством, реальностью и иллюзией. Он воплощает в себе человеческий дуализм и непостоянство, где человек мечется словно маятник. Стремится к балансу, но никогда его не находит. 

У метамодерна нет цели. Он движется ради самого движения — ищет истину, которую не стремится найти.

           А само движение осуществляется посредством колебания между диаметрально противоположными идеями: строит иерархии и тут же их рушит; говорит о своей правде, зная ее неправду; скользит по поверхностям и мерцает в глубинах; существует везде и нигде. Метамодернизм не является инструментом, философией или идеологией. Это структура чувства, которая имеет открытый подход к изучению мира.

          Что же такое метамодерн, которому посвящено событие? Как феномен, он возник на почве изменений климата, финансового кризиса, террористических атак и цифровой революции в попытке определить современную культурную реальность. Сам термин был предложен в 2010 году двумя голландскими философами-теоретиками — Тимотеусом Вермюленом и Робином ван ден Аккером. 

          Течение метамодерна является следующим этапом после модерна и постмодерна. Если вспомнить идеи модерна — они радикальны, а его философия не имеет градиентов. Жесткие идеологии марксизма, фашизма, анархизма стремились сделать универсального человека. Модерн провозгласил смерть Бога, избавил от идеи духовного, поставил во главе материальное, создавая универсальную истину. Говоря о постмодерне — он отрицает универсальную истину и деконструирует прошлое наследие, заставляя сомневаться во всём. Окончательно хоронит Бога, иронизирует, копирует и утверждает о конце истории. Он и отражает современную массовую культуру. Сегодня многие критики окончательно пришли к мысли, что мы не просто стоим на пороге нового мировоззренческого и культурного периода, а мы уже его переступили. И этот период называют метамодерном.

James Turell - Skyspaces

          Метамодерн колеблется между двумя крайностями — энтузиазмом модернизма и цинизмом постмодернизма, между простодушием и осведомленностью, эмпатией и апатией, единством и множеством, реальностью и иллюзией. Он воплощает в себе человеческий дуализм и непостоянство, где человек мечется словно маятник. Стремится к балансу, но никогда его не находит. 

У метамодерна нет цели. Он движется ради самого движения — ищет истину, которую не стремится найти.

           А само движение осуществляется посредством колебания между диаметрально противоположными идеями: строит иерархии и тут же их рушит; говорит о своей правде, зная ее неправду; скользит по поверхностям и мерцает в глубинах; существует везде и нигде. Метамодернизм не является инструментом, философией или идеологией. Это структура чувства, которая имеет открытый подход к изучению мира.

Примеры в искусстве

Примеры в искусстве

         Несмотря на то, что метамодернизм стремится воспроизвести особенности мышления нынешнего поколения, к его концепции можно отнести работы сравнительно небольшого числа художников. Главные представители этого направления — авторы “Манифеста метамодернизма” британский художник Люк Тернер, актер Шайа ЛаБаф и финская художница Настя Саде Ронкко. Начиная с 2014 года, на счету этой группы порядка десяти совместных проектов. В своих работах они делают акцент на медиа или видео-перфомансы, которые строятся на переходе от апатии к соучастию.

         Несмотря на то, что метамодернизм стремится воспроизвести особенности мышления нынешнего поколения, к его концепции можно отнести работы сравнительно небольшого числа художников. Главные представители этого направления — авторы “Манифеста метамодернизма” британский художник Люк Тернер, актер Шайа ЛаБаф и финская художница Настя Саде Ронкко. Начиная с 2014 года, на счету этой группы порядка десяти совместных проектов. В своих работах они делают акцент на медиа или видео-перфомансы, которые строятся на переходе от апатии к соучастию.

LaBeouf, Rönkkö & Turner artwork
LaBeouf, Rönkkö & Turner artwork

          В западной культуре основные идеи метамодернизма воплощает архитектурное бюро Herzog & de Meuron, фильмы Уэса Андерсона, Мишеля Гондри и Спайка Джонса. В музыке — исполнители CocoRosie, Энтони Хегарти и Джоанна Ньюсом. Перформансы Баса Яна Адера, коллажи Дэвида Торпа, инсталляции Моны Хатум, картины Кэй Доначи. Но наибольший интерес вызывают работы датско-исландского художника Олафура Элиассона и американца Джеймса Таррелла, которые с помощью цвета, света и пространства образуют новые возможности для сенсорного восприятия реальности. 

          Олафур Элиассон использует в своих работах свет, зеркала, пар и воду, создавая световые и природные инсталляции, которые поражают своей монументальностью и гармоничным совмещением природного и искусственного. Он обращается к интерьерам времен эпохи Просвещения или Ренессанса. Сталкиваясь со стилистическим диссонансом, человек имеет возможность получить новый опыт — опыт ирреальности, необъяснимого и мифического.

          Художник Джеймс Таррел конструирует световые инсталляции, которые также вызывают изменения в восприятии или, даже, сны наяву. «Вот уже много лет я пытаюсь разгадать, можно ли доверять собственной способности воспринимать окружающий мир или все не то, чем кажется.

          В западной культуре основные идеи метамодернизма воплощает архитектурное бюро Herzog & de Meuron, фильмы Уэса Андерсона, Мишеля Гондри и Спайка Джонса. В музыке — исполнители CocoRosie, Энтони Хегарти и Джоанна Ньюсом. Перформансы Баса Яна Адера, коллажи Дэвида Торпа, инсталляции Моны Хатум, картины Кэй Доначи. Но наибольший интерес вызывают работы датско-исландского художника Олафура Элиассона и американца Джеймса Таррелла, которые с помощью цвета, света и пространства образуют новые возможности для сенсорного восприятия реальности. 

          Олафур Элиассон использует в своих работах свет, зеркала, пар и воду, создавая световые и природные инсталляции, которые поражают своей монументальностью и гармоничным совмещением природного и искусственного. Он обращается к интерьерам времен эпохи Просвещения или Ренессанса. Сталкиваясь со стилистическим диссонансом, человек имеет возможность получить новый опыт — опыт ирреальности, необъяснимого и мифического.

          Художник Джеймс Таррел конструирует световые инсталляции, которые также вызывают изменения в восприятии или, даже, сны наяву. «Вот уже много лет я пытаюсь разгадать, можно ли доверять собственной способности воспринимать окружающий мир или все не то, чем кажется.

Olafur Eliasson - Space resonates regardless of our presence
Olafur Eliasson - Space resonates regardless of our presence

Реакция человека во время сеанса может быть непредсказуемой. У кого-то кружится голова, кто-то, наоборот, в полном восторге — ведь внутри капсулы свет буквально пульсирует и человек может видеть сны наяву, с открытыми глазами. Я называю это внутренний свет», — говорит он о своей работе «Падение светового господства».

          Иной порядок вещей мы можем наблюдать в работах Криса Энгмана, которые сам Крис называет «простыми устройствами для персонального Пробуждения». Фигуры, созданные художником из досок, зеркал, теней и обычных предметов, ломают обычную логику пространства.

Chris Engman artwork

          Стоит отметить феномен популярного инстаграм-аккаунта lilmiquela, где детально проработанный аватар виртуальной девушки-подростка позирует с друзьями в брендах масс-маркета на фоне реальных городских пейзажей. Девушка снимается в популярных журналах, рассуждает о феминизме, самореализации и правах трансгендеров настолько уверенно, что в какой-то момент ты принимаешь право на существование этого человека, стирая грань между реальным и виртуальным миром.

Реакция человека во время сеанса может быть непредсказуемой. У кого-то кружится голова, кто-то, наоборот, в полном восторге — ведь внутри капсулы свет буквально пульсирует и человек может видеть сны наяву, с открытыми глазами. Я называю это внутренний свет», — говорит он о своей работе «Падение светового господства».

          Иной порядок вещей мы можем наблюдать в работах Криса Энгмана, которые сам Крис называет «простыми устройствами для персонального Пробуждения». Фигуры, созданные художником из досок, зеркал, теней и обычных предметов, ломают обычную логику пространства.

Chris Engman artwork

          Стоит отметить феномен популярного инстаграм-аккаунта lilmiquela, где детально проработанный аватар виртуальной девушки-подростка позирует с друзьями в брендах масс-маркета на фоне реальных городских пейзажей. Девушка снимается в популярных журналах, рассуждает о феминизме, самореализации и правах трансгендеров настолько уверенно, что в какой-то момент ты принимаешь право на существование этого человека, стирая грань между реальным и виртуальным миром.

Чего ожидать на концерте Ambience X Metamodern

Чего ожидать на концерте Ambience X Metamodern

          Рассуждая о метамодернизме, мы говорим о всепринятии. Как положительные, так и отрицательные мнения имеют свой вес и позволяют рассматривать тему с разных сторон. Проект Ambience не пытается убедить зрителя в чем-либо, он видит интерес в том, чтобы дать философским идеям форму искусства.

          Концерт будет условно поделен на два перформанса с прямым и параллельным повествованием, где будут использованы аналоговые и цифровые медиа, нарочно деконструированные и соединенные в единую композицию. Первым представит перформанс музыкант из Австралии Скотт МакКаллах, который использует в своей технике коллаж из кассетных лупов, голосов, полевых и редких гитарных записей, электроники и духовых инструментов. 

 

          Во второй части перформанса организаторы вводят ранее не использованный на их мероприятиях формат — танец, который воссоздаст хореограф-постановщик и идеолог команды танцоров Apache CREW Анатолий Сачивко. Танец, как медиа является универсальным языком, на котором можно говорить о вопросах, которые тревожат как автора, так и зрителя. Танцор бросит вызов самому себе и своим внутренним ощущениям, пребывая в абсолютно искусственном цифровом мире музыки и голограмм. Оставшись один на один на сцене среди сотен устремленных на него глаз, с поступающей в огромных количествах информацией, он попытается найти баланс крайностей между человеком и технологиями.

         В коллаборации с саунд-артистом Богданом Конаковым и группой визуальных артистов IWIK организаторы попытаются достичь особой атмосферы, погружающей зрителя в свободный поток мыслей. Нет установок, что именно должен почувствовать и понять зритель. 

‍Ambience концерт VII

Практикой взаимодействия разных медиа мы задаем движение, расширяя границы представлений и максимально раскрывая восприятие. Данный эксперимент поможет понять, как будет работать и соответствовать внутреннему содержанию созданная нами форма.

          «Из различных мненией мы сможем сформировать диалог в обществе, который послужит продолжением развития новой эпохи» — говорят о грядущем событии организаторы концерта.

          Рассуждая о метамодернизме, мы говорим о всепринятии. Как положительные, так и отрицательные мнения имеют свой вес и позволяют рассматривать тему с разных сторон. Проект Ambience не пытается убедить зрителя в чем-либо, он видит интерес в том, чтобы дать философским идеям форму искусства.

          Концерт будет условно поделен на два перформанса с прямым и параллельным повествованием, где будут использованы аналоговые и цифровые медиа, нарочно деконструированные и соединенные в единую композицию. Первым представит перформанс музыкант из Австралии Скотт МакКаллах, который использует в своей технике коллаж из кассетных лупов, голосов, полевых и редких гитарных записей, электроники и духовых инструментов. 

 

          Во второй части перформанса организаторы вводят ранее не использованный на их мероприятиях формат — танец, который воссоздаст хореограф-постановщик и идеолог команды танцоров Apache CREW Анатолий Сачивко. Танец, как медиа является универсальным языком, на котором можно говорить о вопросах, которые тревожат как автора, так и зрителя. Танцор бросит вызов самому себе и своим внутренним ощущениям, пребывая в абсолютно искусственном цифровом мире музыки и голограмм. Оставшись один на один на сцене среди сотен устремленных на него глаз, с поступающей в огромных количествах информацией, он попытается найти баланс крайностей между человеком и технологиями.

         В коллаборации с саунд-артистом Богданом Конаковым и группой визуальных артистов IWIK организаторы попытаются достичь особой атмосферы, погружающей зрителя в свободный поток мыслей. Нет установок, что именно должен почувствовать и понять зритель. 

‍Ambience концерт VII

Практикой взаимодействия разных медиа мы задаем движение, расширяя границы представлений и максимально раскрывая восприятие. Данный эксперимент поможет понять, как будет работать и соответствовать внутреннему содержанию созданная нами форма.

          «Из различных мненией мы сможем сформировать диалог в обществе, который послужит продолжением развития новой эпохи» — говорят о грядущем событии организаторы концерта.

______
Текст: Саша Попруга

( Еще статьи )